“绝美”“震撼”

“美到失眠”

“一场穿越千年的美梦，看完已是泪满襟”

它曾以“展卷—问篆—唱丝”等篇章惊艳全国，创下巡演超百场纪录，被赞“文化爆款”；

它以舞蹈复刻《千里江山图》的魂魄，让青绿山水“活”成一场跨越千年的对话；

现象级舞蹈诗剧

《只此青绿》

10月24-26日

首登奉贤！

现已开票！

舞蹈

诗剧

只此青绿

以无声胜有声

一幅画，可以被跳出来吗？

《只此青绿》

以流动的肢体与旋转的舞台

将《千里江山图》的千年沉寂

化为一场跃动的生命仪式

这里没有一句对白，只有舞者以足尖丈量青绿矿彩的脉络，用衣袖搅动凝固的时空——当青绿腰肢低徊如峰峦起伏，指尖轻扬若云气升腾，北宋少年希孟笔下的江山魂魄，似乎也苏醒了过来。

无名无款，只此一卷，

青绿千载，山河无垠。

只此

青绿

只此青绿

时空交错 文物重现

舞蹈诗剧《只此青绿》以“诗剧”为体裁，以“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”等篇章为纲目，观众将跟随一位现代故宫研究员——展卷人的视角，徜徉在富有传奇色彩的中国传统美学意趣之中。

剧情发生时间设定为现实中《千里江山图》即将展出之际、也是千年之前少年画家希孟即将完稿之时，展卷人因对《千里江山图》的潜心钻研，走入了希孟的内心，伴其历经了呕心沥血绘制《千里江山图》的宝贵时光，与这位只有寥寥数字记载的“天才少年”心心相印，探寻出了《千里江山图》“独步千载”的偶然与必然，读懂了古老文物与现代人之间的情感连接。

用舞台重现大宋美学

连线千年静与动

开启沉浸式“赏画”体验

在山水间共同感慨极致的东方美学

只此青绿

舞动的色彩哲学

“只此青绿，六百年风华依旧。”舞蹈诗剧以“青绿”为题，源自希孟《千里江山图》中的青绿设色技法，这种色彩不仅是视觉符号，更是文化记忆的传承载体。

在舞台呈现上，《只此青绿》摒弃了色彩的杂糅与浓烈，用极致的克制与统一，构建出一个色彩洁净、层次丰富的“青绿宇宙”。

舞者的服饰几乎全由青、绿、蓝三色构成，局部点缀以金色提花，呼应《千里江山图》中金粉点缀的山石纹理。

尤其“展卷”一幕中，舞者从画卷中“走出”，整体画面如同一幅青绿山水的流动画卷。服饰在灯光下呈现出或深或浅的色阶变幻，与舞台光影相互呼应，极富东方美学中的“留白”与“意境”之感。

在这幅青绿画卷缓缓铺展的过程中，我们所看见的，不只是六百年前的一幅画，而是一个民族对美、对时间、对自我认知的集体记忆与回响。

突破时空壁垒，再现宋代美学

赏灿烂至美中华文明

*本文图片均为往期剧照

*演出阵容以实际演出为准