他的出现，不仅将王者荣耀的世界观推进到下一篇章，也为整个王者宇宙添了一抹神秘。
王者的第一部动画《碎月篇》，以李白为主角，我们都太熟悉不过了。
当你的诅咒和你的力量都来自于同一个东西时，你还有勇气做出选择吗？
凯因既是家族的守护者，也是赶跑海盗，捍卫海都的英雄。
人们为他塑像，侠义与博爱之名，闪耀得令人无法忽视。
全族死伤大半，只剩下凯因和意识残存的露娜，不知如何应对这天降的惨剧。
千年前，海都所有家族的先祖起义，集体反抗神的暴行，却终究没有逃过弑神失败的结局。
诅咒，是降临到他的身上，这才残害了同族，毁了仪式。
他们的目标除了清理门户，更盯着两个遗孤身上的权力与名望。
明明同为受诅者，但你看这些人的嘴脸，却是比诅咒更令人生厌的扭曲。
他飘洋过海，途径海都的天涯海角，四处都充满了诅咒的痕迹——
高塔家族的结晶、太阳家族的焚烧、审判家族与阴影共生……
仿佛只要消灭一个替罪的个体，就能遮蔽这片飘摇大地多舛的命运。
动画组制造出兼顾机械音和人声的诡谲音效，并同时伴以降调和变调，才赋予这个千年前就已存在的魔物足够的威慑力。
《命运篇》的目的当然是讲述“铠”的由来，形式上也是凯因露娜兄妹英雄的前传。
环环密织剧情推进的同时，总有精美绝伦的画面和特效设计，时刻提醒你，除了史诗感，这更是个细节番。
魔铠出现，相比辽阔的笔触，更吸引人注意的是色彩——
蓝色不仅是家族的象征，更是大海的色泽，潜台词为沉静、忧郁。
那蒸腾而上的紫色，不光危险，更是在蓝的基础上叠加了红，最大程度体现出有别于这片陆地的蓄势待发，那种充满颠覆性的力量。
不仅代表了主角情绪的量变，更是凯因遇见魔铠后，立场的质变。
时间线后拉，跟着凯因前行的视野，我们终于看到海都更广阔的版图。
以标志性战斗姿态加入他的狂铁，终于不再是游戏里一面之缘的过客。
动画组用多层渲染的方式，将受污染的海域和其他海域以不同的蓝色做区分。
破碎的遗址，以高速俯冲镜头展开，显露出曾经惨烈人神大战的疮痍痕迹。
身为咒印之源的她，拼命吸收来自凯因和狂铁的魔道气息。
在越来越近的巨物恐惧中，分明感受到那股千年的积怨。
未伤凯因、狂铁分毫，却彰显整个海都共同忌惮的力道。
原来，强大如雅典娜，也被锁链禁锢在这所谓的神域中。
不同于遗址和凯因触手可及的线条感，朦胧半透明的雅典娜只剩下一缕残魂。
雅典娜看似强大，实则虚弱到几近透明，细看毫无肌理。
哪怕再弱小，再卑微，可无论是颗粒感的皮肤纹理还是细腻的铠甲光泽，都代表了再伟大的神也无法抑制的生命力。
海都真正需要的，远不只是解除外在的神罚，而是凝聚在诅咒中分崩离析的人心。
就像主题曲所唱的那样，一首极具爆发力和史诗感的OP，描绘的不是解除神罚，也不是清算积怨，而是“命运之战”。
当然不只是凯因，更是站在他身后露娜、狂铁，海都千千万万的儿女。
战鼓擂响，高燃的画面不仅是肾上腺素的前奏，更是史诗开启的标志。
和魔铠的交易，不过是“软肋终成铠甲”的结局，却无法总结一个人的命运。
剥去哥哥、英雄、受诅者等所有身份，最后只留下战士一种——
就像凯因的这趟旅程，从背负受诅者的骂名，到知晓神谕，再到肩负妹妹和家族的命运，一切都看上去责无旁贷，是一个男人和英雄必须达到的样子。
魔铠附体凯因后，最先呈现的外表，是一半盔甲，一半人脸。
动画组在塑人物的时候，层次最多，最丰富的，就是眼睛。
每一次，都是露娜的眼神将凯因的神智唤回，小时候是这样，长大依旧如此。
这里有无数的结晶、光可鉴人的镜子、取之不尽的水源，每一个能都反射出人的面孔，却终究只是死物。
搜捕的军队，戴着盖住脸的头盔，宛如一只只行走的傀儡；
以及渴求情感，来到人间千年，却对真情一无所知的魔。
再强大，也不过是服从立场和攫取利益的工具，或是被欲望扭曲的利益体。
情感可以被给予，被遗忘，被拿去交易，因为它太过弱小。
哪怕情感是如此幽微，但只要一息尚存，就能野火烧不尽。
那双和妹妹对视了十几年的凡人之眼，选择闭上。
再睁开，便是化身为“铠”的，英雄坦途。
是凯因终于成为“铠”，一个有能力保护自己和露娜的，真正属于他自己的选择。
而有能力做出这份选择的，承担这份选择的，才是真正的英雄。
这是他和魔铠合二为一的标志，也是“铠”诞生的起点。
虽然没有了记忆，但铠却有了来处。
相比一个神秘的战士，一个英雄。
有了这段前路，凯因与铠才不是游戏里单薄的输出，倒像个活过来的人物。
而这——
也是Sir期待在国漫里，在王者荣耀的衍生里，所真正想要看到的东西。
尊重创作，平视角色，以心打动每一个屏幕外的人。
哪怕不是玩家，只是观众，也能体会到那股努力贴近大众，将心比心的情感。
感情也好，爱也好。
从来不是什么放在不为人知的角落里，不拿上台面的东西。
它既是成就铠的唯一，也是凯因真正的自己。
更是动漫的意义、游戏的意义、虚拟英雄的意义——
永远以充满爱的斗争姿态。
将我们留在现实不可见的光明之中。
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编辑助理：穿Prada的南瓜
