4月是世界读书日所在月，活动多，事也多，4月读了11本。
分类大概如下，加星号※的3本为重点推荐：
人物传记类：
①齐白石照相记
②第一等好事 : 北大学者书房 第二辑
③张元济的生平与事业: 从清代改革家到二十世纪出版家※
历史文化类：
④灞桥折柳 : 中国古代行旅生活
⑤微相入 : 妙手修古书
⑥大匠天工 : 样式雷笔下的皇家园林
⑦科举1300年※
⑧信仰与利益之网 : 僧侣、海商与中日交流
⑨鸟类启示录: 一部文化史※
文学类
⑩黑夜的狂欢
⑪对影 : 围绕母亲的故事
每本书的详情如下：
①《齐白石照相记》
推荐指数：★★★☆
在大众的刻板印象里，齐白石是个对照相颇为抵触的老人。这种印象很大程度上源于民国文人王森然的相关记载，以及齐白石晚年公然挂出的“不照相、不画像”告示。实际上齐白石留下不少照片，如今可见其在民国时期的照片有近两百张。齐凯老师分门别类精细入微地整理了这些白石老人照片，著成这本精彩有趣的书。
这是一部以齐白石为轴心关于“看见”与“被看见”的全景大展。齐凯用镜头碎片拼贴出一个趋近真实的齐白石：他狡黠又质朴，孤僻又渴望认可，既是艺术大师，也是在时代洪流中艰难求生的普通人。“研究照片的乐趣，在于它能让我们触摸到历史的温度。”在这个图像泛滥的时代，我们习惯了用照片记录生活，却常常忽略了照片背后的故事。齐凯的这本书，让我们重新审视照片的力量，它是瞬间的定格，是时代的见证，更是艺术家灵魂的投影。
②《第一等好事 : 北大学者书房 第二辑》
推荐指数：★★★
学者的书房内外，总有看不见的起伏和精彩的故事。这本书收录了16位北大学者的书房故事，从历史学家罗新的行走书斋，到法学家章永乐的“半渡”读书会，从化学家李彦的灵感实验室，再到“思想者”贺桂梅呼唤“人文学想象力”的空间。
清代学者刘熙载说：“书者，如也。如其学，如其才，如其志，总之曰：如其人而已。”在这里，每一间书房都是一部未完成的学术自传，每一本书架上的典籍都是一段跨越时空的对话。
即使在人工智能迭代的今天，阅读的形式已经在悄然发生着变化。阅读会被取代吗？人类认知会被脑机接口重塑吗？文化传承会被数字化保存取代吗？带着这些问题阅读这本书会收获来自北大学者的精神支撑。未来如何，很难断言，但正如哲学家杨立华老师在序言中所说：“至少到目前为止，阅读仍是人类精神传承最重要的途径。”
③《灞桥折柳 : 中国古代行旅生活》
推荐指数：★★☆
可以窥见古人“在路上”的生存状态。但其局限同样明显：当行旅生活被拆解为“食宿交通”的标准化清单，那些个体的恐惧、期待与幻梦便悄然消散在史料堆砌中。感觉这书是把资料卡片一股脑倒进了榨汁机，兑水搅拌出来的。很像博物馆义务讲解员的扩音器，循环播放着初中历史课本里的基础常识，偏偏还要披着考据学的貂皮大氅。
更荒诞的是装帧：巴掌大的开本活非常不好翻。当然内容是及格。但这个主题写一篇论文足够了，实在没必要攒成这本书，还煞费苦心搞各种特装去营销。这本书的真正意义在于提示更多可能性——当我们在高铁上刷手机订酒店时，是否想过：那些揣着木屐、背着柳枝的先人，如何在跋涉中定义自我与世界的边界？这个问题的答案，可能需要更勇敢的史学想象来书写。
④《微相入 : 妙手修古书》
推荐指数：★★★☆
“微相入”出自北魏贾思勰的《齐民要术》。原文为“书有毁裂……裂薄纸如薤叶以补织，微相入，殆无际会”。就是说，撕出如薤叶般窄小的纸条，用以修补书中断裂的部分，补纸与书页粘接、微微相搭，修补痕迹难以察觉。这一描述精准地体现了补纸与原书页交叠时那种精细入微的状态，与当今文物修复理念中所倡导的修旧如旧和最小干预原则相契合。
可以看出古籍修复师王岚选择《微相入》作为自己作品名字，有着深厚的寓意，这不仅可以代表古籍修复这门技艺，也是王岚老师自己的职业定位与操守。这本书最具感染力之处，在于将技艺上升为生命叙事。这种精神传承，让修复不再是小众技艺，而是文明存续的基因工程。当我们在博物馆惊叹于典籍的“重生”时，或许更应记住那些在修复室里与时光角力的匠人们，他们用手中的刀笔，为我们架起了通往文明深处的桥梁。
⑤《黑夜的狂欢》
推荐指数：★★★
6篇小说，聚焦于“疲惫”，探讨孤独、希望、救赎等主题。韩江所截取的是生活中一个个动态片段，去往丽水车上的正善，黑夜中奔跑的仁奎，在动态中去捕捉主人公闪回的思维。以此勾勒出在生活泥沼里的挣扎的人，展现人性的复杂与坚韧。韩江要表达的不是苦难本身，而是人们在生活重压下的生存、逃离与自我承受。除了对人性黑暗面的挖掘，更多的是在表现困境中的挣扎与突破。
韩江的文字，像是电灯甚至蜡烛发明前的黑夜，黑得没有一丝余地，昏天黑地中人是孤独的、痛苦的甚至是恐惧的。但不是只有人可以造出光明，韩江的文学世界里，也有星光、有月光，也可以熬过黑夜看到明天的太阳。她笔下的每个人，都没有放弃生而为人的希望，都在追寻着属于自己的自由与光明，哪怕身处黑暗之中，依然有一丝微光可循。在压力之后，是生命力的蓬勃，是对抗命运的勇气。
⑥《大匠天工 : 样式雷笔下的皇家园林》
推荐指数：★★★☆
样式雷家族坚守“三不原则”——不窃前人旧法、不违天地之理、不夺工匠之志——贯穿雷氏八代创作。雷发达曾因修改师父遗稿向江南工匠行谢罪礼；雷家玮在主持清东陵工程时，坚持为参与建造的563名工匠刻名立碑。这种对技艺传承的敬畏、对劳动者尊严的捍卫，让“样式雷”超越匠作范畴，升华为一种文化伦理。由此，书中所记录的已经不单单是一张张图纸，而是中国工匠精神的深层结构。1860年雷景修写下“营造之术，不在土木，而在心传。”
样式雷家族八代人的执着，不仅守护了紫禁城的金瓦红墙，更维系着中华文明对“工匠精神”的终极信仰。“一家样式雷，半部建筑史”当我们在故宫斑驳的梁枋间寻找岁月痕迹时，或许更应凝视那些烫样上细如发丝的标注——那里藏着真正的文明史诗：没有帝王将相，只有无数匠人在时光长河中，以一斧一凿定义着美的永恒。
⑦《科举1300年》
推荐指数：★★★★☆
皓首穷经一辈子，只为这一天鲤鱼跃龙门。科举制度对中国人来说，真的很难评价。他是寒门学子突破阶级几乎唯一的合法途径。他也是锁死士人创造力的帮凶。这本书用通俗易懂的语言、生动有趣的故事，讲述了1300年间科举路上的酸甜苦辣，得以一窥古代读书人那充满挑战与机遇的科举之路。科举制度虽然在1905年被废除，但其影响却并未随之消散，反而如同一股暗流，在现代社会中依然涌动。科举制度的历史并非只是一部简单的制度演变史，它背后隐藏着无数生动鲜活的故事，涉及到社会的方方面面。这本书的价值不仅在于它为我们呈现了科举制度的全貌，更在于它引发了我们对历史和现实的思考。
⑧《对影 : 围绕母亲的故事》
推荐指数：★★★
这注定是一本口碑两极化的书。虽然是为追忆母亲而作的七篇小说，但这本书绝非单纯的回忆录，而是通过虚构与现实交织的手法，在文字中撒下了一张网，他试图打捞起那个既熟悉又陌生的母亲形象，一个冲破社会规训与家庭羁绊，坚持追求艺术家人格的女性形象。而这一看不出现实与虚构界限的形象，某种程度上就是远藤周作信仰道路上最初的引路人。
书中的母亲，并不仅仅是远藤周作的母亲，只是一个模糊的幻影而已。也许正是因为这种“亦真亦幻”的写法，让这本书很容易被看作是远藤周作对母亲的回忆和评价。但我认为这不是远藤想要表达的，书中确实有对母亲的追思，而远藤真正的主旨则在“我”与“母亲”的关系，与家庭的关系。可以说，《对影》是一部关于人生、信仰和家庭的反思录。
⑨《信仰与利益之网 : 僧侣、海商与中日交流》
推荐指数：★★★☆
839年藤原常嗣率领第18次遣唐使团返回日本。使团中的僧人圆仁本计划随使团归国，却因种种原因滞留大唐九年，经历了唐朝的灭佛运动等事件，最终于847年成功返回日本。这本书即以圆仁和尚为开端，整理了从839年最后一批遣唐使回国到1403年日本足利义满幕府与明朝永乐大帝正式恢复官方朝贡贸易，两国的官方外交重启。
这近600年时间的中日民间交流活动。书中提出了“宗教-商业”网络概念，对中日两国在交流中态度转变的分析，如日本僧人在不同时期对中国态度的变化，以及中国朝廷对日本的不同反应，都有丰富的呈现。不管是对历史，还是对当今，人们往往容易先入为主，或者过于依赖官方层面信息而一叶障目。这本书所关注的是被历史遗忘的角落中，那些平凡而伟大的人物如何通过信仰与利益的纽带，促进了中日两国之间的交流与合作。
⑩《张元济的生平与事业: 从清代改革家到二十世纪出版家》
推荐指数：★★★★☆
作者广泛搜罗历史文献、档案资料与书信日记等。详尽记录张元济从名门出身接受传统教育，踏上科举路成为翰林院庶吉士，投身戊戌变法失败后南下，先后任职南洋公学译书院与商务印书馆，在商务印书馆缔造辉煌，抗战时坚守气节，直至新中国成立后继续为文化事业添砖加瓦的全过程。尤其在商务印书馆的经历，细致呈现其改革期刊、广纳贤才、出版名著与古籍、建东方图书馆等举措，反映当时文化出版业发展态势。同时，书中大量引用张元济书信、日记、奏折等一手资料，提升可信度，让读者直观感受其思想情感与家国情怀。
这本书在人物刻画上非常出彩。张元济极具远见卓识与创新精神，戊戌变法时敢提激进建议，主持机构时推动业务创新。他社会责任感强烈，认定文化教育是提升国民素质、实现国家现代化的关键，一生为此奔波。书中诸多细节彰显其高尚人格，他公正无私，拒绝任人唯亲；尊重知识与人才，平等对待各阶层人士，与夏瑞芳的毕生合作便是例证。这本书不仅是张元济一个人的传记，更是中国近代历史变迁的写照。张元济的一生，以非凡的智慧、坚定的信念和顽强的毅力，在时代的洪流中勇立潮头。
⑪《鸟类启示录: 一部文化史》
推荐指数：★★★★☆
这本书呈现了一个丰富多彩的鸟类世界，鸟类不仅是自然界中灵动的生命，更是人类文明进程中不可或缺的一部分。它们在神话传说中，是连接人类与神灵的神秘使者，承载着人类对未知世界的向往与敬畏；在宗教象征里，成为神圣与世俗沟通的桥梁，传递着信仰的力量；在历史长河中，见证了人类社会的变迁，映照出不同时代的观念与文化；在艺术领域，激发了艺术家们的创作灵感，成为绘画、文学等艺术形式中永恒的主题 。
我很喜欢博里亚·萨克斯在书中所写的一句话——“观看一只鸟，看着看着你就成了一只鸟。”
当我们习惯了用人类的眼睛去看世界，世界不过在工作和生存之间。或许可以尝试去观察一只鸟，插上翅膀，像鸟一样飞向更广阔的天空，去接近云，去享受风，去做一个自由自在的精灵。
