香港女作家协会去年举办2023至2024年度创作奖颁奖典礼，吟光以长篇小说《港漂记忆拼图》荣获小说年度创作奖。（图片来源：大公文汇网）

　　中评社北京3月2日电／随着香港越来越深入地融入国家发展大局，香港和内地在文化艺术专业人才方面的双向流动也愈加紧密和频繁。过去更常见的是以徐克、陈可辛等代表的香港电影人集体北上，和内地影视同行分享创作理念，提高产业制作水平。而最近这些年藉政策开放之东风，不少内地文艺专才南下香港，更深入融入本地生活，他们的所见所闻、所思所想，亦都化为他们的创作灵感来源。香港文汇报记者就此采访了多位已在维港边扎根的音乐人和作家，以及在内地生活但对香港有所寄望的电影工作者，听听他们对在香港生活工作和创作发展的深入思考，探访这一条两地文化艺术创作的结合之路。

　　职业写作者吟光（本名罗旭）于十多年前来到香港高校求学，经历新奇热诚到碰撞摩擦，再到共情理解，汇聚成跨媒介科幻小说《港漂记忆拼图》。这部小说描摹2010年前后的“港漂”群像，将纸质图书、科幻影片、电子音乐、昆曲等元素融为一体，出版后既获得作家出版社“年度好书”等荣誉，体现了内地对香港的关注；也被《亚洲周刊》选为2023年全球华文十大小说，被香港女作家协会选为“年度小说”，书内外都印证了这一点：在香港，多元的对话和共融是可以实现的。

　　多元文化碰撞成就跨媒介创作

　　吟光说：“对于我们这代人，是听粤语歌、看港片、读武侠小说长大，香港文化构成了内地甚至整个亚洲难以磨灭的集体记忆，直到现在都是萦绕的回声——每个人心中都有一个自己的香港，是文化造就的想像。而抵达香港以后，历经不断流变的时代场域和历史阶段，我深感个人离合与家国变迁的缠绕关联，弥散在城市的气息，也蔓延到作品里。我的创作以综合艺术形式，带来多媒体的多元感知体验，也与香港的多元交融和碰撞特质相呼应。”

　　同时，因为她出生于安徽安庆，家乡有戏曲传统，“所以在小说《离亭别宴》写到江南戏团演员来香港的奇遇，表达这座城市既有现代气息，也有古典意趣；还通过跟昆曲演员合作电音作品《荒·生》，连结科幻与未来。”

　　“放下自己”以及“成为对方”

　　吟光认为，身份认同的迷惘在很多时代、地方都有，或许人与人之间的完全理解几乎不可能，但这种尝试仍然有意义且必要。因此她在作品里实验交互叙事。她解释，哪怕只是短暂体验“放下自己”以及“成为对方”——在状似轻松的游戏空间里，能否去除边界和我执，共同坐在圆桌上商量未来？

　　“今日之世界，地域联通加速，地缘上的混沌、流动、涌现和不确定更是常态。AI以惊人的速度更新，我们人类的文化、艺术难道还不升级？所以我的身份认同，定义为‘共生’的时代精神，不限于一时一地，不只是安徽人、香港人，也是世界人，俯仰天地之间，就如雪落下重归洋流，融入万物。我想从这个角度讲述当代新香港故事，大湾区的构建也许是一种方案。”吟光说道。

　　去年，“南来作家手迹遗物展——走进文学的时光卷轴”于香港中央图书馆展出，吟光在活动中谈到：“‘港漂’并不是近年才有，上世纪三十年代抗战爆发以后，大量内地作家、文化人远赴香港，成为影响深远的南来作家。我认为正是这种交融，塑造了香港文化的辉煌，所以也特别应该继续下去。”她补充道：“从南来作家到如今的港漂，我们在前辈那里汲取养分，在各类文学组织和活动的关心浇灌中成长。我们也有这一代青年要发出声音的担当，尤其是在科技入侵的科幻时代。”

　　学者施东来曾说，港漂书写将香港故事从“消逝／消失”的焦虑中解放出来，以投射至另类可能的未来，“既然未来一定会来，与其哀叹过去的消逝，不如积极参与到对它的想像中。”如果《港漂记忆拼图》记录的是“过去的香港”与“现在的香港”，吟光的新作品《海上舟》则想像和延展“未来的香港”版图，探讨文艺与科技的关系，也与香港、内地乃至海外的艺术家共创。“我在作品中期许：每个人无论出身、背景、语言、学历、年龄、性别……都有资格成为任何一个人，融入任何一座城。希望这样的未来，是由我们所有人共同打造。”她说。

　　文艺专才　在港可多渠道推广作品

　　2021年，吟光作为香港作家代表参加了第十一次全国文代会及第十次全国作代会。去年，她参加了中国作家协会“万水千山总是情——欢迎港澳作家回家”活动以及全国青年作家创作会议，她说：“这些活动和会议能够促进交流，建立港澳文艺创作者与内地院团、高校、产业的桥梁。”

　　同时，她认为香港作为中外文化艺术交流中心，经常举办国际性的文化艺术活动，文艺创作者可以通过多渠道提升自己作品的知名度。“香港具有大都会的多元文化特质和世界性，适合做国际性文化交流，这里的书展、电影节、诗歌节、艺术展都办得有声有色、举世闻名。”